Rakd össze harmad áron – Eurorack DIY kitek

A kész modulok helyett kínált különböző do-it-yourself kitek egyre trendibbnek mondhatók az Eurorack világában is. Az egyik legújabb gyártó már nem is készre szerelt, modulokban hanem kitekben gondolkodik .

Egy nyomtatott áramkör, néhány alkatrész, egy útmutató, (jó) néhány munkaóra és kész is van a modulod / hanggenerátorod, a készre szerelt eszköz árának töredékéért. A filozófia nem újkeletű, azonban a két legrégibb gyártó (4ms, Doepfer) mellett egyre többen gondolkodnak kitekben. A skandináv RYO több modulja már nem is készen, hanem egyből kitekben kapható.

Ha azt mondom diy-kit, sokan valami egész egyszerű modulokra vagy pedálokra gondolnak, azonban ez egyáltalán nem szükségszerű. Nézzük csak mi kapható a 4ms-nél, a készre szerelt modul árának harmadáért:

auto-bassline-kit
4ms Autonomous Bassline Kit

Autonomous Bassline kit – fényérzékelővel vezérelhető basszus- vagy egyszerűen tone-generátor

Atoner kit – órajelhez illeszkedő kvantált melódiák, poliritmikus órajelek, kaotikus pitch shift, de egyszerű, offest funkcióval rendelkező CV mixerként is használható…

4ms SCM kit
4ms SCM kit

SCM, RCD kitek – Bátran állíthatjuk, hogy ezek a gyártó korszakalkotó moduljai, amikor szekvenciálissá tették a korábban fix kimenetű órajel osztók és szorzó eszközöket, így szó szerint megtöbbszörözték a ritmikai variációkat. Bármilyen órajellel dolgozó rendszerben jól jöhetnek! Saját tapasztalatból mondom, hogy a QCD-vel együtt ezek az apróságok újjávarázsolják a szekvenciáidat.

PEG kit – Képzelj el egy olyan burkológörbét, amit bármilyen tartományú és típusú jellel, akár egy audio jellel is triggerelhetsz, maga a trigger jel, az envelope görbéje, tengelyesen forgatható lejtési szöge is változtatható, de természetesen nem maradtak le az előbbi paraméterektől függő logikai trigger kimenetek és a bipoláris mód sem – mindez két csatornán. Ugye mondanom sem kell, hogy minden paraméter feszültségvezérelhető is. 

Noise Swash kit – Random zajgenerátor, kaotikus oszcillációk, audio jeleket random jelekké dolgoz fel vagy random jeleket modulálhatsz vele a bemeneti audio jelek segítségével. Azt mondják, hogy nincs két egyformán szóló Swash, és ebben igazuk van.

A 4ms vitathatatlanul az Eurorack DIY élmezőnyébe tartozik, de azért ne feledjük a jó öreg Doepfer Synth DIY Kitet sem:

doepfer-diy-synth-kit
Doepfer Synth DIY Kit

A Synth DIY Kit az alábbi egységekből áll: VCO, VCF, ADSR, LFO, Slew limiter (leginkább portamento célokra használható) és egy mixer / inverter egység. Ez mondhatni, hogy a klasszikus monoszinti architektúra némi extra keverési és (pitch) szűrési lehetőséggel (slew limiter) és a 21. században már elmaradhatatlan hőmérséklet-kompenzációval vagy igény szerint anélkül – ugyan kinek kell egy stabil 1 V/oktáv hangolás, ha igazán kísérletezni akar. 😉

A DIY eurorack házakról itt írtunk korábban.

Outreach and Education is the future – Dan Snazelle (Snazzy FX) interview

Dan Snazelle (Snazzy FX) grew up limited by a conservative cultural background, so it doesn’t come as a surprise that he is even more overwhelmed by the love of science and technology, which he blends with a lot of creativity and musicality throughout his work. We had a conversation with him about Snazzy FX’s past, present and the Eurorack-world’s future. 


Tell me about how you started your work as a manufacturer and also a bit about your musical background!

I got started as a manufacturer because I’d been a musician for years and I  quit smoking and needed something to do so I took up electronics.  one thing led to another and I started building things for artists on commission. somebody saw one and asked me if I wanted to going to business. that’s about it ! that was about almost 6 years ago now.

What are the main functional aims when you design a new module?
SnazzyFX-at-Control1
Dan Snazelle (Snazzy FX) – photo: wiretothear.com

All of my modules start off as an idea for something that I would like to create to further my own music or the music of someone that I know personally. Though I love abstract engineering ideas for me something has to work musically for it to end up as a product. however my ideas of music are very open and wide, so things like chaos and generative music often play a big role for me.

What kind of classic synth designs inspire you when you are considering a new design?


I am inspired by the classic designs that pushed up against convention, which included complex capabilities OR inspiring construction. Inspired by the synths that live as INSTRUMENTS!! Recently? My Oberheim Xpander and the lush playability of my Korg pe2000 or the music making flow of my Yamaha CS15.

I also love to read old vintage synth magazines and see the plethora of ideas that was the 1970s. But I am also inspired by the Comdyna gp6

pinwheelhand8Is there anything important and news that you’d like to tell us about Snazzy FX?

The next 12 months should be very exciting for snazzyfx !! We  will be coming out soon with the TIDAL WAVE – our very first wavemultiplier/filter and I have a backlog of about 10 other products. Hopefully some of which will come to the market this year!! We are going to be releasing more and more audio designs as well as  many of our modules have been for creating CV up until now.

How do you see the future of the Eurorack market?

I see the future of euro-rack as being an open ended question at this moment, as I find it hard to pin down where we MIGHT be in the next 5-10yrs even as I have already seen such tremendous growth and change in my 5 yrs going to NAMM, and being part of the synth community.

This weekend for example I was attending Knobcon in Chicago, Il. I am surrounded by every US manufacturer who I’ve gotten to know over the years. I am interacting with my customers, and finding them to be interesting, supportive musicians who seem to have followed me into the strange territories I have chosen to follow over the years, without question. this is inspiring to me. And the amount of people keep growing…

But I think we must go into the woods, the seas, the mountains and tell EVEN MORE PEOPLE!!! Outreach and education is the future!!!

HListen to another great interview-podcast with Dan and don’t forget to check out  She Snazzy FX products in our webshop!
 

Az oktatásban rejlik a jövő – Dan Snazelle interjú

Dan Snazelle (Snazzy FX) egy konzervatív kulturális közegből indult gyermekkorában, így talán még jobban áthatja őt a tudomány és a technológia szeretete, amit óriási adag kreativitással és zeneiséggel vegyít munkája során. A Snazzy FX múltjáról, jelenéről és az eurorack-világ jövőjéről beszélgettünk vele. 
Hogyan lettél te is gyártó? 
Azért kezdtem ezt a munkát, mert korábban évekig zenész voltam, és miután leszoktam a dohányzásról, szükségem volt valamire, amit csinálok helyette, így végül az elektronikára esett a választásom. Egyik dolog jött a másik után, és elkezdtem zeneművészek számára egyedi eszközöket építeni. Valaki aztán meglátta az egyik munkámat, és megkérdezte, hogy nem akarok-e vállalkozásba kezdeni. Nagyjából így történt! Ennek már legalább 6 éve.
Milyen központi funkciókat tartasz fontosnak, amikor egy új modul tervezésébe kezdesz?
Minden modulom egy ötletként kezdi az életét. Ez lehet egy olyan eszköz, amivel szeretném tovább mélyíteni a saját zenémet vagy valaki más zenéjét, akit személyesen ismerek. Viszont annak ellenére, hogy imádom az elvont mérnöki ötleteket is, számomra egy modulnak zeneileg is működnie kell, hogy az ötlet termékként végezze. Persze a zenével kapcsolatos ötleteim nagyon nyitottak és széles körűek, így a káosz és a generatív zene is nagy szerepet játszik a tervezésben.

SnazzyFX-at-Control1
Dan Snazelle (fotó: wiretotheear.com)
Milyen klasszikus szintetizátor dizájn inspirál, mikor egy új eszközt tervezel? 
Azok a szinti-architektúrák inspirálnak, amik konvenciókkal szembefordulva jöttek létre, amik komplex funkciókkal bírtak, és amik hangszerekként kelnek életre! Mostanában az Oberheim Xpanderemre tekintek így. de a A Korg pe2000-esem könnyed játszhatósága vagy a Yamaha CS15-ösöm zenei flow-ja is ugyanúgy isnpirál.  Imádom a régi szintimagazinokat is olvasgatni! Ott van bennük van egy halom ötlet, ami a 70-es évek hangzását adta. A Comdyna GP6 is például egy inspiráló eszköz.
Milyen fontos dolgok alakulnak a Snazzy FX háza táján, amit megosztanál a felhasználókkal? 

Az elkövetkező 1 év nagyon érdekes lesz! Nemsokára megjelenik a Tidal Wave, a Snazzy legelső wave multiplier / filter modulja, de legalább 10 másik termék is tervben van már. Remélem ebből még néhányat piacra tudunk dobni idén vagy jövőre! Egyre több audio modul-dizájnt is meg fogunk valósítani – az eddigi modulok leginkább CV-feladatokat láttak el.

pinwheelhand8Hogyan látod az Eurorack-világ elkövetkező éveit?

Nagyon nyitottnak látom az egészet jelenleg, mivel szinte lehetetlen meghatározni, hogy hova jutunk majd az elkövetkező 5-10 évben, hiszen olyan óriási növekedést tapasztaltam az ötévnyi NAMM-re járásom óta a szintetizátor-közösségben, amit magam sem láttam előre.

Ezen a hétvégén például a Chicagoban megrendezett Knobcon kiállításra látogattam. Minden amerikai gyártó ott volt, akiket volt szerencsém megismerni az évek során. Itt beszélgethetek a vevőimmel is, akik érdekes, szupportív zenészek. Ők nem átallottak követni engem a különösebb zenei területekre sem, amikre az utóbbi években léptem.  Mindeközben az érdeklődő zenészek száma egyre csak nő.

De úgy gondolom, hogy “be kell mennünk az erdőbe, a vizeken át, majd fel a hegyekbe”, és még több embernek hírt kell adnunk a moduláris szintetizátorokról!  A jövő az elérhetőség(ünk)ben és az oktatásban rejlik!

Hallgasd meg a Dan Snazelle-lel készült interjú-podcastot és nézd meg a nálunk kapható Snazzy FX termékeket is!

Lesz még csöves dobgéped

A piac egyetlen vákuumcsöves dobgépe (volt?)

A  Metasonix D-1000 a 21. század egyik legendás dobgépe. Teljesen egyedi, sem hangzása, sem kezelőfelülete nem hasonlítható a Roland TR-sorozat klasszikusaihoz vagy bármi más dobagyhoz. A 3 begerjesztett (self-oscillation-ben tartott) csöves bandpass filter (vagyis a 2 drum-hang és snare-hang), a csöves VCA-val kapuzott zajgenerátorból (vagyis a cymbal hang), illetve e feszültségvezérelhető paraméterek mellett saját trigger szekvenszerrel kiegészülő hangszer primitív természete miatt gyakran vitatéma a felhasználók körében. Sokan hosszabb idő és a standardnek mondható dobszintézis kiismerése után szeretnek bele…
image_29799Érvek ide vagy oda, annyi talán biztos, hogy nemrég készült el belőlük az utolsó néhány darab. A gyártó számítása szerint a 180 darabot raktak össze belőle. Ahogy sok butik hangszergyártó esetében már láthattuk, a befejezés okai most is összetettek. A Metasonix sok vesződség mellett leginkább alkatrészhiányra hivatkozik.

Nem vész el, csak átalakul

Amikor egy termék a moduláris világban megkapja a “discontinued” feliratot, általában nem kell aggódnunk. Így van ez a D-1000 esetében is. A Metasonix-főnök, Eric Barbour szerint egyrészt jövőre még piacra dobnak belőle párat (várhatóan jóval drágább áron). A folyamatosan változó beszerezhetőségű alkatrészekkel készült hangszerek esetében különösen elkerülhetetlen, hogy egy bizonyos idő és legyártott mennyiség után mindig előlről kell kezdeni: a dobgépet tehát valószínűleg újra fogják tervezni, és új köntösben, megváltozott, talán bővített funkciókkal lesz csak kapható megint.

Tehát semmiképpen se szomorkodjunk. Addig is szeretettel ajánlom figyelmetekbe:

1) a hangszer utánozhatatlan stílusban megírt használati utasítását 
2) az egyik és a másik kedvenc D-1000 videómat
3) a még mindig kapható R-54 modult, ami megfelelően behangolva mondhatni a D-1000 dob-hangjainak sava-borsa!

Intellijel uModII

Ring modulációnak nevezzük azt az eljárást, melynek segítségével harangok és földönkívüliek hangját hozhatjuk létre a moduláris szintetizátorunkkal.

Aki nem elégedett ezzel a meghatározással, annak pontosabban is le tudjuk írni ezt a fajta modulációt: ha két bemeneti jelet egy mixerbe vagy VCA-ba küldünk, akkor csak az összegzett jelek kerülnek a kimenetre.  Ring moduláció esetében azonban négyféle frekvencia születik: a vivő (carrier) frekvencia (fc) és a két szélső tartomány (sideband) frekvenciája (fc + fm és fc – fm). Az amplitúdó moduláció tartalmazza a vivő frekvenciát, a klasszikus ring moduláció esetén viszont már csak a két szélső tartományt (sidebands) kapjuk meg a kimeneten.

Számomra legjobban Klein Electronic Music Circuits c. könyvében fogalmazza meg a ring moduláció lényegét. Képzeld el az egészet úgy, hogy a koordinátarendszeren balanszírozva, mindkét érték (x és y) lehet moduláció. Megszűnik tehát az audio- és a modulációs jelek közötti szétválasztottság: a balansztól függően mindegyikük lehet a másik szerepben (ilyen vagy olyan mértékben). 

Ring_modulator_operation

 

 

uMod-II-WEBIntegrált funkciógazdagság – több, mint ring modulátor

A David DIxon tervezte Intellijel μMod I-ben is már megismerhettük a gyártó egyedi multifunkciós filozófiáját: az eszköz nem csupán a klasszikus ring modulátor feladatát látta el, hanem rengeteg modulációs feladatkört is ellátott, melyek magára a RM funkció alapjaira helyezhetők. Használható volt ugyanúgy waveshaperként, lineáris VCA-ként, és maga az eredeti funkció is gazdagabb tartalommal volt megvalósítható: az összeg- és különbségfrekvenciákon kívül ugyanis az eredeti jeleket is összekeverhettük a kimeneti jellel. Mindez nem változott meg az új modulnál sem. A polaritás-kapcsolóknak és az eredeti jelek visszainjektálásának köszönhetően gazdagabb hangszíneket hozhatunk létre, mint eddig bármelyik másik RM egységgel – ezek persze jórészt túl is mutatnak már a “klasszikus” RM funkciókon.

A mark II magában foglalja tehát a régi funkciókat, illetve egy logikai egységgel bővült. A MIN kimenet egy logikai és-, a MAX kimenet pedig egy logikai vagy-funkciót generál a bemeneti jelek alapján. Mire is jó egy ilyen két bemenetes analóg logikai modul? A moduláris szintetizátorunk több eseményét is időzíthetjük vele. Néhány időhöz kötött eseményt (LFO-t, burkölőgörbét, valamilyen órajel-alapú szisztémát, szekvenszert) tudunk befolyásolni – de a legtriviálisabb alkalmazása, ha a vivőjelet tudjuk ízlés szerint ki- vagy bekapcsolni, ha gate-eljük vele a patch végén lévő VCA-t. Ezt mind megkaphatjuk ebben a kis modulban, egy időzítés-paradigmával tehetjük érdekesebbé a ring modulációs patcheinket (is)!

Végül egy fontos kérdés: hogyan szól? A μMod-ot tiszta hangjáért szokták dícsérni. Ha erre a hangzásra vágysz és a többi funkció lehetőségeit is ki akarod aknázni, akkor ezt a modult mindenképpen neked találták ki. Egyes felhasználók beszámolója szerint ez a legjobban szóló eurorack ring modulator, illetve a logikai kimenetek fantasztikusan szórakoztató audio kimenetekként is használták.

Audio demó I.
Audió demó II.
Muffwiggler fórum topik

Quantum Rainbow – Sokszínű zaj v1.1

Az A-118 zajgenerátorról írt poszt után (jelenleg szintén feltöltés alatt… – a szerk.)  remélem már egyre több olvasóban is megfogalmazódott, hogy a zajgenerátor egyáltalán nem kizárólag a “random” vagy az “extrém” zenei műfajokhoz használható. Ott van minden shakerben, hihatben, snare-ben, sőt, megédesít minden dobütést.

A Quantum Rainbow modul 6 HP szélességű és 10 féle különböző (zaj)kimenettel rendelkezik.

Kár lenne akadékoskodni, hogy a modul nem rendelkezik megfelelő mennyiségű szabályzó potméterrel: a készítők inkább a generált hangkimenetek sokféleségét és mennyiségét tartották fontosnak. Bíznak abban, hogy a felhasználók gondoskodni fognak arról, hogy a QR összebarátkozzon rendszerük további jelfeldolgozó (szűrő, erősítő) és modulációs (ADSR, szekvenszer, LFO, stb.) egységeivel. A dupla kimenetek ötlete azért fogalmazódott meg bennük, hogy (például) az egyik kimenetet audio jelforrásként, a mellette lévő kimenetet pedig FM vagy modulációs célokra használd fel a perkusszív patcheidben (vagy azokon kívül :)).

quantum rainbowA zajkimenetek 2 x 5 felállásban az alábbi színűek:

a) WHITE – egyenlő mennyiségű hullám minden frekvencián (az emberi fül ugyanakkor mégis a középső tartomány frekvenciáit fogja a leghangosnak hallani)
b) PINK – “1/f” zaj, energiája fordítottan arányos a frekvenciával, így magasabb frekvenciatartományban csökkenő dB-vel bíró zaj

c) RED – mélyebb tartományban dominánsabb zaj
d) BLUE – magasabb tartományban dominánsabb zaj
e) PURPLE – a blue kimenethez képest kétszer nagyobb arányban, magasabb frekvenciatartományban domináns zaj


Mit kezdhetünk ezekkel a kimenetekkel, és hogy jutunk el az akusztikus hangszerek perkusszív hangjaihoz? Egy bandpass filterrel a pink zaj bizonyos frekvenciákon dominánsabbá tehető, a fehérzaj pedig magasabbnak érezhető, mint a pink zaj. Egy blue és/vagy egy purple kimenet egy szűrőre vagy VCA-ra kötött, megfelelően beállított burkológörbével lehet két “shaker”, míg a red kimenet ugyanilyen módon lehet kétféle snare, sőt, utóbbi lehet amolyan koszos lábdob is. Ez csak néhány alapvető ötlet, hiszen két különböző színű zajt egy perkusszív patch realisztikusabbá tételéhez használhatunk fel, amivel egy oszcillátort is felváltva modulálhatunk. Itt már fémesebb zajokról beszélünk, tehát a hihat-hangok világába érkezünk. Hallgassuk meg ezt a különösen gyakorlati audio demót

A Quantum Rainbow tehát egy kiindulópont. Rád van bízva, hogy a rendszeredben, hogyan fogod alkalmazni: a modul egyszerű, de sokszínű perkusszív patchek vagy egészen furcsa modulációk jelforrása lehet.

quantum-rainbow-2-500x500Update:  A poszt megírása óta megszületett a Quantum Rainbow 2 is, ami 4 HP szélességben, szimpla kimenetekkel kínálja ugyanazt, mint elődje,

Sőt, egy Grey Noise (A-súlyozás szerinti, az emberi hallás logaritmikus fiziológiai tulajdonságait figyelembe vevő görbe szerint szűrt) kimenet, illetve egy Quantized Noise: ez mindig vagy +5V vagy -5V értékű zajt küld a kimenetre, mást nem. A lemezsercegés hangjától diszkrét fehérzajig változhat a kimeneti jel, ez a mennyiség egy áramköri trimmer segítségével állítható be.